Viss par spēli uz sintezatora

Musication vienmēr ir bijusi neatņemama daļa no cilvēka dzīves. Jauni instrumenti tika izgudrots katrā laikmetā, vecais. Stāsts zina daudz šķirņu tastatūras rīkus: tastatūras, tastatūras, tastatūras-āmurs. Šādi nosaukumi kā orgānu, harpsichine, klavieres, klavieres, ir zināms visiem. Populārākais no tiem ir sintezators.

Iepazīšanās ar instrumentu

In the late viduslaikos, mūziķi mūzika vijoles, caurules un citas viena spalva instrumentiem kļuva par mazu. No tastatūras rīku izgudrojums, kas ļāva spēlēt uzreiz vairākas balsis, atvēra jaunas iespējas komponistiem. Tastatūras mūzikas instrumenti ir nokārtojuši ceļu attīstības 6. gadsimtiem. Jaunākais sasniegums mūzikā bija izgudrojums tastatūras sintezatoru.

Sintezators ir elektronisks mūzikas instruments. Tā ir balstīta uz shēmām, kas rada skaņas svārstības. Pirmais elektroniskais mūzikas instruments tiek uzskatīts par “Termenvox”, kas izgudrots 1919. gadā. Tomēr viņš nebija klaviatūru, jo kontrole augstuma skaņu veica tuvojas personu uz speciāliem antenas, saglabāt elektromagnētiskos viļņus.

Pirmais sintezators ar taustiņiem parādījās pateicoties Lawrence Hammond 1934. gadā un tika nosaukts pēc autora – Hammond. Tas bija elektroniskā struktūra. Atšķirība starp ērģelēm – spēja spēlēt dažādas timbres, tajā pašā laikā, tāpēc mūsdienu sintezatori, pretēji izplatītajam atzinumu, nav radinieki klavieres un klavierēm, kur tembrs ir tikai viens.

Tad ir viens haired analog sintezētāji: mini moog, Oberheim, pravietis. Ar digitālās elektronikas izstrādi, tā ir atvērusi iespēju veikt mūzikas datorus, piemēram, Yamaha DX-7 un Clavia Nord. Mūsdienās visi ražotie sintezatori ir specializēti datori.

Daudzas brīnišķīgas mūzikas raksta sintezētājam. Dejošana, dziesmas, maršruts – viss var tikt atskaņots šajā rīkā. Piano gabali ir labi pielāgoti, lai spēlētu sintezatoru.

Jebkurš nekomplicēts repertuārs būs piemērots apmācībai. Arī ar to, kā daži pamācība uz spēli uz klavierēm.

Jebkura sintezatora pamats ir skaņas ģenerators. Tas ir tas, kas rada timbru. Sintezatora galvenā priekšrocība, salīdzinot ar citiem instrumentiem, ir iespēja izvēlēties dažādus timbrus. Timbres daudzums ir atkarīgs no ražotāja, bet mājas lietošanas instrumentos aptuveni 400. Standarta skaņu komplekts satur vijoles, cauruļu, saksofona, klavieru un citu orķestra rīku timbrus.

Izveidotais skaņa iet uz efekta bloku, kur nedaudz mainās: reverb, atloku, deformācijas un daudziem citiem efektiem. Jebkurš mūsdienīgs rīks ir spēcīgs dators, kuru spējas ir ievērojami plašāka nekā analogos rīkiem pagājušā gadsimta. Lielākā daļa no jaunajiem modeļiem satur mācīšanos, auto pavadījumu un ierakstīšanas funkcijas.

Mājas līdzeklis mācību parasti ir sintezators tastatūru līdzīgs sajūtām uz ērģelēm. Taustiņu skaits – no 25 līdz 88, piemēram, klavieres. Ir tastatūras, imitējot āmuru no dzīves “klavieres. Svarīgi, ka, ja ir atlasīta ierīce jāprecizē – jutība tastatūras ātrumu nospiežot: ja nav jutība, tad nospiežot spēku neietekmē apjomu piezīmes. Keyboard jutība piebilst skaļruņi ar izpildāmo darbu. Ja visi skaņas skaņu pats, tas ir neiespējami atšķirt, kur melodija dziesmu, un kur – pavadīšana.

Sintezatorus runas nav, ir iebūvēts akustisko sistēmu. Arī par tiem nav interneta, apzīmē piezīmes. Skatuves tastatūrām ir liels skaits “twist”, iestatījumus skaņas, kas sākumā nav nepieciešams mācīšanos. Turklāt skatuves rīks būs nepieciešami papildu izdevumi par ārējiem skaļruņiem, un labu kolonnas var izmaksāt kā lēts mājas sintezatoru. Turklāt instrumenti šāda veida var būt ļoti sarežģīts apguvē. Tās var būt šādas kontroles, piemēram, skaņas un modulācijas augstuma riteņiem.

Gleznainais sintezators būs labs iegādi augstākā līmeņa prasmēm, kad mācīšanās būs nepieciešams vajadzību pēc plānāks skaņu vidē saskaņā ar noteiktiem darbiem.

Ir instrumenti un auto pavadījumā. Šī funkcija ļauj mūziķi tikai veikt darbus mūzikas ansambļiem tikai sintezatora. Spēlējot labo roku melodiju un pa kreisi – akordi dziesmu, izpildītājs izklausās kā vesels orķestris ar caurulēm, ģitārām un bungām. Daži rīki nodrošina arī mikrofona ievadi, kas ļauj balsot skaņu ar dažu kolonnu pavadījumu. Lielākā daļa modeļu ļauj ierakstīt dziesmu ar balsi labā kvalitātē. Pagājušajā gadsimtā šādam rezultātam bija nepieciešama visa ieraksta studija. Tagad ir tādas iespējas gandrīz katrā mājā.

Izvēlieties sintezators stāv, pētot galvenās iezīmes: polifonijas, tastatūras veidu, apjomu, timbres pieejamība auto pavadījumā, savienojumu ar datoru. Ir vērts jākonsultējas ar mūzikas veikalā vai ar pazīstamu skolotāju, tā, lai iegādātos “rotaļlietu” – rīku, kas neder nopietnas nodarbības. Bieži šādi modeļi tiek ražoti ķīniešu rūpnīcās, kas ir iemesls, kāpēc ir lēti. Vai nav maldināts – labs instruments ir vērts pienācīgas naudu.

Lai veiksmīgi mācītos, spēle uz sintezatora rūpīgi jāizskata norādījumi un pilnībā jāsaprot tās funkcijas. Iesācēju jāņem nevis visvairāk “kutelīgs” modeļus, jo pārpilnība pogām un rokturi, jūs varat saņemt sajaukt. Ja jūs esat spēlē gabalus uz klavierēm, jums ir nepieciešams rūpēties par iespēju savieno pedāli – tas padara skaņu vēl izstrādāto. Dažos sintezatoriem pedāļa var būt atbildīgs par iekļaušanu noteiktu ietekmi vai pārklājot vienu toni uz citu.

Mūsdienu sintezatori tiek izmantoti ne tikai izpildīt mūziku. Tos izmanto arī, lai radītu neparastas skaņas, kas kino, multiplikācijas filmas un datorspēles. Ir grūti iesniegt filmu par citplanētiešiem, kurās nav “kosmiskās” melodijas.

Kā saglabāt rokās?

Spēle uz sintezatora nav vieglākais mācība. No spēlei nepieciešama preferabity un labu koordināciju. Lai sāktu ar, rūpēties par vietu apmācībai. Komplektā ar sintezatora reti ietver plaukts. Tā var ņemt to iegādāties atsevišķi, bet šis pirkums būs ievērojami atvieglo apmācību. Instalējiet tastatūra seko, lai jūs varētu likt uz to, saliekta elkoņiem. Optimālais augstums klaviatūras no grīdas bērnam ir 40 centimetri, pieaugušajam – 65 Centimetri. Ērtības kad spēlē, ir ļoti svarīgi, citādi interese klasēs var ļoti ātri pazust.

Banketu (krēsls mūziķis), nedrīkst būt stingrs, jo tas tiks darīts, ļoti un ļoti daudz. Par ne deformētu bērnu ķermeni ir liela slodze, Tāpēc jums ir nepieciešams veikt biežus īsus pārtraukumus. Piemēram, 15 minūtes klasēm ir nepieciešams, lai kompensētu 5 minūšu brīvdienas vai gaismas vingrinājumu: darbojas uz vietas, squats. Šī pieeja ļauj jums apmācīt pat “fidgets” – ļoti aktīvs bērns.

Spēles metode ir līdzīga klavierēm. Palm formas “Dome”. Sajūta ir tā, it kā ir neliela bumba vai oranžā rokā. Rokai nevajadzētu piekarināt no tastatūras, jo šāda pozīcija tiks traucēta ātrai spēlei. Ir nepieciešams uzraudzīt poza un ķermeņa pozīciju, spēlējot, jo nepareiza izkraušana ilgu laiku var izraisīt nopietnas sekas uz veselību.

Elkoņiem nevajadzētu “pakārt”. Tie būtu jāatrodas, piemēram, peldoties baseinā: starp locītavu un ķermenim jābūt 10-15 centimetru. Nospiests uz ķermeņa elkoņiem ierobežo kustību, kas neļaus spēlēt ērti ar divām rokām.

Nospiediet pirkstu “spilventiņi”. Atšķirībā no klavieru klasēm, pirkstu spēks nav nepieciešama. Ātra un gluda spēle palīdzēs sasniegt falangas gaismas spriegumu.

Jums nav nepieciešams izdarīt spiedienu uz tastatūru, pirkstu nedrīkst būt fucked. Šī kļūda var kaitēt gan rokai, gan rīkam. Lēti sintezatora tastatūras var pārtraukt un bez daudz pūļu.

Izjādes prasme ir spēle ar divām rokām. Tas prasa godīgu koordināciju, jo reālos mūzikas darbos kreisās un labās rokas spēlē dažādas melodijas. Šādas dažādas piezīmes un rada, ka dziesmu skaistums. Apgūt prasmju spēli divās rokās var aizņemt ilgu laiku, bet rezultāts ir tā vērts.

Sākotnēji jums vajadzētu uzzināt melodiju, ko spēlē labajā rokā, tad pavadījums pa kreisi. Pēc mācīšanās jūs varat pakāpeniski savienot rokas un panākt sinhronizāciju. Pēdējo var ievērot vienkāršu vingrinājumu: viena roka sitieniem vienu ritmu, otrs ir vēl viens. Sāciet šo uzdevumu ar lēnu tempu un pēc tam paātrināt katru rindu. Nedēļu pēc šī uzdevuma sākuma parādīsies pozitīvi rezultāti. Jūs varat sarežģīt vingrinājumu, pievienojot ritmu kāju, vispirms vienam. Šāda “uzlāde” palīdzēs tuvoties spēlei ar divām rokām ik mēnesi ikdienas nodarbības.

Daudzi iesācēji izvairās no klasēm zem metronoma. Metronoms palīdz izstrādāt melodijas ritmu ritmu, padara mūziku vairāk “organizēts”. Tomēr pārmērīgas profesijas saskaņā ar metronomu var novest pie “mehāniskas”, nežēlīgas spēles. Mākslinieciskie uzdevumi netiek ievietoti iesācēju priekšā, bet sirsnīgs izpilde pievienos mūziku, pat veica iesācējs, krāsainība. Jebkurā gadījumā, metronoms vispirms ir labākais līdzeklis, lai tehnisko prasmju melodijām iegādei un paaugstinot sajūtu ritma. Alternatīva veids, kā uzlabot tā – Saprast ritmu melodiju jūsu rokās.

Pētījuma laikā suka nevajadzētu celms. “Viņu” rokas, jūs varat iegūt nopietnu traumu un nekad attīstīt fluorescence. Tas ir iemesls, kāpēc skolotāji pievērst tik lielu uzmanību izpildes tehniku.

Vidēji termiņš izpēti, lai panāktu labu amatieru līmeni musitization – 5-6 gadi.

Mūzikas apzīmējums

Tas ir iespējams apgūt valodu, nezinot, kā lasīt. Arī mūzikā: Lai uzzinātu, kā spēlēt, jums ir nepieciešams apgūt piezīmi. Mūzikas skolās, tās zināšanas ir dots solfedžo un harmoniju nodarbības. Speciāli apmācīti mūziķi ir iesaistīti pētot attiecības starp skaņām un piezīmes – teorētiķu. Šī tēma ir ļoti plaša, bet iegūt nepieciešamās zināšanas, ir iespējams, un neatkarīgi, izmantojot grāmatu un video pamācības.

No mājas sintezatora tastatūrai ir no 2 līdz 7 oktāvas. Katrā no tiem ir 12 taustiņi: 7 baltas un 5 melnas. Atcerēties piezīmes uz taustiņiem, būs vieglāk, ja jūs nākt klajā ar kādu asociāciju. Baltie taustiņi sauc: uz augšu, re, mi, fa, sāls, la, si. Melnie taustiņi ir atbildīgi par pieaugumu vai samazinājumu baltā galveno piezīmes. Skaņa pirmais melnā galvenais būs “starp” pirms un no jauna. Jo mūzikas teoriju, šāds palielinājums tiek saukta pustoņu.

Ja jūs varat iedomāties, ka skaits par katru balto taustiņu ir rakstīts, tad cipars tiks rakstīts uz melno taustiņu, lai 0,5 vairāk nekā iepriekšējā. Atkarībā no tā, vai melnajām galvenajiem skaņas šajā darbā, tas tiks saukts dažādi: Dieza vai Bemole. Piemēram, otrs melns atslēga ir regene un bemolem.

Piezīmes tiek ierakstītas RURS, ko sauc par tonnu. Uz jaunu jūs varat noteikt, kuru īpašo piezīmi spēlēt, kādā oktāvā tas ir un kādā laikā tas būtu skaņu. Nūjas no piezīmēm (šūts) parāda, cik daudz notamā ir jāpabeidz. Ilgums (astotais, ceturksnis, puse un t. D.) ir atkarīgi no dziesmas ritmiskā lieluma, ko ieraksta ar frakciju: 2/4, 3/4 un pēc analoģijas. Izmērs parāda, cik ilgums ir piemērots vienā taktā. Tātad, summā 2/4 tikai pusi, divi ceturtdaļas vai četri astotkārt.

Darba tonalitāte nosaka gremošanas procesu / bemolus, kas var tikties ar mūziku. Major un La Minor nav pazīmju, nelielu un sāls lielāko ir viens dieger. Pazīmes ir rakstītas pēc “Swirls” darba sākumā – vijole un basa taustiņi. Uzziniet, cik daudz zīmju tonalitāte palīdzēs īpašu galdu – Quarto-Quint Circle. Testēt tonalitāti, galveno vai nelielu, definē dziesmas noskaņojumu. Major – jautrs un priecīgs, neliels – skumjš un linu.

Interesants veids, kā noteikt tonalitātes skaņas raksturu. N. Sciabin. Viņš piešķīra savu krāsu katrai tonībai: no “jautrs” zaļš līdz “aukstajam” tumšajam violetam.

Papildus signālu signāliem var būt nejaušas zīmes. To izskats ir balstīts uz Solfeggio un harmonijas noteikumiem. Sākotnējā posmā mācīties pilnīgu izpratni par likumiem par muzikālās teorijas, tas nav nepieciešams, bet tie ir nepieciešami nopietnāku iegremdēšanu šajā jautājumā. Internetā ir liels skaits mācību grāmatu, ko raksta saprotams bērns ar valodu.

Uzziniet, kā lasīt lapas mūziku no lapas ārkārtīgi grūti. Ir nepieciešams apgūt piezīmju atrašanās vietu uz atslēgām. Lai to izdarītu, jūs varat numurēt taustiņus un rakstīt, kas norāda, ka viens vai otrs skaitlis atbilst. Profesionālie mūziķi iesaka iegaumēt visas sirdsdarbības un bemoles vietas pēc sirds. Turklāt jums ir jāiemācās saprast, kā piezīmes ir rakstītas daudz. Lai to izdarītu, tas būs piemērots arī iegaumēšanas sistēmai numuriem: virs katra piezīme tekstā jums ir jāparaksta atbilstošā atslēga uz tās atslēgu. Fluent čivināt ar lapu ir nepieciešama pilnīga izpratne, ka šāds trīskāršais un bass atslēgas. Zināšanas par to, ko lielākais un nepilngadīgais varēs palīdzēt šajā smagajā lietā.

Tehnika spēle

Studentiem rakstīja milzīgu skaitu pašmācības. Grāmatas sniedz pamatu mūzikas teorijas, solfeggio un harmoniju. Arī autori tiek dalīti ar pieteikuma iesniegšanas padomu (kuru pirkstu labāk ir spēlēt vienu vai citu piezīmi). Personīgās melodijas, kuras var iemācīties spēlēt ar nulles. Turklāt ir veidi, kā sasniegt ātru mūziku no lapas. Konsultācijas tiek sadalīta atsevišķās nodarbībās un uzdevumiem, kurus var ātri iemācīties spēlēt uz sintezatora paši.

Šajā procesā apgūt bērnu mūzikas Svarīga loma ir viņa vecāki. Par rezultātu sasniegšanu ātrums ir atkarīgs tieši no viņiem, jo ​​tikai māte vai tētis var izskaidrot viņam kādas priekšrocības ir mūzikas nodarbības savā intelektuālajā attīstībā. Īpaši tikai vecāks var organizēt izglītojamo neatkarīgu klasēm bez skolotāja, jo tas ir tāds uzdevums izpilde ir galvenais nosacījums, lai straujo attīstību spēles rīka.

Attīstība izpildes prasmju nepieciešama ikdienas nodarbības – vismaz 30 minūtes dienā.

Nepieciešamība ir un radīt apstākļus mācībām. Dzīvoklī jums jāizvēlas tāda vieta, kur students būs ērti iesaistīties. Ap sintezators nedrīkst būt liels skaits mēbeles, ko var hit, un kas var izbalināt kustību. Ir jēga aprūpi rīka: noslaucīt no putekļiem, varat nopirkt aizsargvāciņu. Tikai ērtā vidē klašu mājās nesīs sajūtu.

Jūs varat uzzināt, kā spēlēt ar vienkāršu padomju dziesmas, mūzika no filmas un animācijas filmas. Kā likums, tie ir vienkārši melodijas, kas ir viegli iemācīties. Tomēr ir arī sarežģītas populāras dziesmas, kas ir smags iesācējiem. Jebkurā gadījumā, apmācības laikā, parādīsies nepieciešamās zināšanas, un pat sarežģītas melodijas pēc tam būs viegli iemācīties.

Ja students jau ir spējīgs spēlēt klavieres, tad mācīties spēli uz sintezatora notiek reizēm ātrāk. Atšķirībā no tiem, kas mācās no nulles, apmācība ir sadalīta divos posmos: pielāgošanos jaunajai instrumentu un uzlabojot tehnoloģijas. Ļaujiet atšķirību starp klavierēm un sintezatoru skaņu cilvēkiem tālu prom no jautājuma, neatbilstošu, patiesībā tas nav gadījums. Šie rīki atšķiras picking, attiecīgi, prasa dažādas spēles paņēmienus. Turklāt, sintezators arvien vairāk izmanto modernās mūzikas grupas, kā tas skan vairāk universāls, nekā vienu toni klavierēm. Šī daudzpusība prasa mūziķu, keyboardists vairāk nopietna zināšanas un praksi.

Mūzikas nodarbības ir labs pieaugušajiem. Kad māja skan apburošs melodiju spēlēja uz sintezatora vīru vai sievu, tā piebilst komfortu ģimenes dzīvi. Ar lielu spēku mūziku var izkausēt sirds jebkura cilvēka, tāpēc aizņemts spēlējot sintezatoru ir ieteicams kā neprecētu zēniem un meitenēm. Pievienoties mūzikas kultūru, var būt jebkurā vecumā, ja laiks atļauj. Darba persona ir grūti atrast bezmaksas minūti, tomēr, mācoties spēli uz mūzikas instrumentu, ir kompakts grafikas.

Jūs varat apgūt jebkuru melodiju mājās un ar datora īpašo programmu palīdzību. Daudzi modeļi sintezatoriem ir iespēja savienot, izmantojot USB. Ir rīki, kas iezīmē vēlamo taustiņu, kad tas ir nospiests. Atrast piezīmes par gandrīz jebkuru sastāvs nav grūti. Pat mobilajām ierīcēm ir programmas ar atskaņošanas un dziesmu piezīmēm. Turklāt internetā ir milzīgs mācību video ar populāru dziesmu parsēšanu. Par Newbie, kurš nav laika, lai uzzinātu par touch vēstuli, bet viņš jau grib spēlēt dziesmas – tas būs labākais risinājums.

Sintēzes spēle – ļoti aizraujoša nodarbošanās. Tomēr mācīšanās prasa daudz brīva laika un vēlēšanās. Ir svarīgi no paša sākuma izlemt, kāda līmeņa prasme es gribu sasniegt. Ja jūs ielieciet sev mērķi, tad mācīšanās būs daudz vieglāka.

Mūzikas klases izstrādā inteliģenci, novērš dažādu garīgo slimību rašanos, kā arī izveido pašizpausmes lauku.

Kā uzzināt, kā spēlēt sintezatoru, skatiet tālāk norādīto video.