Kas ir ritma ģitāra un kā to atskaņot?

Pamats mūsdienu vokāli instrumentālais vai vienkārši instrumentālajā grupā jebkurā virzienā un stilu parasti veido 3 vai 4 instrumentus, neskaitot cilindrs instalēšanu. Tajā pašā laikā tie visi ir (ar mazāko sastāvu) var būt elektriskā ģitāra. Viens no tiem spēlē basu, vēl viens – ritmu, un trešais – solo. Šajā rakstā, jāapsver sīkāk, kas ir ritms ģitāru, jo tā ir bijusi, kā tas atšķiras no citu elektrisko ģitāru.

Kas tas ir?

Ritms ģitāra attiecas uz papildu mūzikas instrumentu, ievadot grupu tā saukto ritma daļā, kas, izņemot to, kas ir šoks uzstādīšana un bass ģitāra konkrēta instrumentālā izglītība.

Ģitārista pavadījuma galvenā funkcija ir nodrošināt noteiktā ritma spēles skaidrību melodijas harmoniskajā bāzē. Runājot vienkāršāk, ģitārists rada ritmisku un harmonisku struktūru muzikālo darbu fona, kura dziesma ir izpildīts, spēlēt zoļu rīki un bass.

Šādā leņķī kļūst skaidrs, ka ritma ģitāra ir diezgan stingrs instruments par viņa partijas izpildi – tas ir stingri jāievēro mazliet ko rada trieciena rīki, un vienmēr spēlēt “pareizos” akordus (harmoniju).

Jūs varat improvizēt tikai kaujas ietvaros, modificējot, sarežģīt vai atvieglot to, bet ne harmonijā.

Ģitāras ritms veic ne tikai pilnīgus akordus, bet arī citas līdztiesības, piemēram, dubultā kāju (dažādu intervālu konsonansē) un tā saukto jaudas akordi (C5, F5, G5). Lielākā riffs mūsdienu rokgrupām tiek veidota uz tā. Power-akordi ir tie paši dubultā ķēdēm, kā arī dubultā kājām, bet tikai viņiem ir stingra intervāls starp skaņām – Quinta, kurās ir iesaistītas toniku un Quint skaņas skaņas akords (ar C5 tā būs ” līdz “un” sāls “). Maģistrālā Sober termiņš (skaņa “Mi in-C5) nav spēlē.

Turklāt, Biežāk galvenais tonis Power akords ir dublēta ar oktāvas analogu (in C5 – tā būs skaņa “uz” uz oktāvu virs basa galveno toni “pret”). Izrādās, ka šādā būvniecībā ir iesaistīti trīs skaņas: 2 lielas signālus “, lai” un Quint “Salt”). Šeit ir piemēri ēku:

Tā gadās, ka ritms ģitārists spēlē un Mono ēkas apakšējā gadījumā (ja harmonija, ritms).

Par pievienoto funkciju ģitāra spēlē gan pirkstiem, un starpnieks. Starpnieks spēle ir preferenču.

Kāda ir atšķirība no citiem modeļiem?

Attiecībā uz instrumenta dizainu, nav atšķirības starp ģitāru, kas veic solo funkciju (reproducēšana galveno melodiju vai improvizēto zaudējumu starp spēlēm vai dziesmu pirkumiem), un ģitāra, kas rada harmonisku un ritmisku “skeletu “No mūzikas kompozīcijas nepastāv. Tajā pašā modelī var veikt elektrisko ģitāru un ritma partiju un solo partiju. Tāds pats skaits virknes, tāda pati sistēma, tāda pati tehnika spēlēt ar pirkstiem vai starpnieku.

Bieži vien tas pats ģitārists, nemainot rīku, veic divas lomas:

1. Atskaņo RIFF vai akordus pavadošajā dziedātājā vai citā risināšanas rīkā+
2. Veic solo ģitāru ieliktņus starp melodijas daļām, nodrošinot ritma sekcijas (bass un šoka rīkus) bez harmoniskas piesātinājuma vai zemākas par sintezatora harmoniju.

Galvenās atšķirības nav ģitāras modelī, bet spēles tehnikā par to. Soling ģitāristam parasti ir augsta prasme ātrgaitas ģitāras spēlē, ir skaista maza improvizācija, lieliska baumas, lieliska solo spēļu tehnika, izmantojot atveres, līkumi, slaidi. Ne katrs ritma ģitārists ir pieejams.

Tomēr ne katrs solo ģitārists var veiksmīgi saprast tos pašus spēkstaciju un ritmiskos ritma ritma ģitāras.

Ir daudz piemēru. Mēs sniedzam faktus.

• Ģitārists Virtuoso un vairāku iedzīvotāju skaits, kas specializējas galvenokārt solo, Andy James (spēlē svētajā dzimtās valodas grupā) ir pazīstama ar savu ne tikai “kaušanu”, bet arī lirisko solo. Bet ar rifiem viņam bija daudz sliktāk.

• James Hatfield (ritma ģitārists un galvenā dziesmu autors Metallica grupa) Pilnīgi pieder ritma ģitāra, aizpilda kompozīcijas ar neaizmirstamiem rifiem, bet izrādās daudz sliktāks ar solo, nevis Andy James.
• Richie Blackmorm (viens no dibinātājiem un ģitārists Hard Rock Deep Purple grupa) lieliski tika galā ar ritmu, un ar solo. Tā ir universāla instrumentālists.

Ir viena iezīme virknes. SOLO Spēle parasti prasa kopumu plānāku kalibra (8-10), un ritms ģitāra ir labāk skaņas kulšanas.

Ja grupa ir tikai viens ģitārists, viņš būs vai nu ir 2 ģitāras, vai 2 grinds vai stiept uz vienīgo līdzekli virknes 10. vai 11. kalibra (8. un 9. tie netiks piemērots vispār ritmu).

Smalkumus spēles

Iesācējs ģitārists uz play ritmā uz elektrisko ģitāru grupā, būtu ļoti strādājis ne tikai attiecībā apgūt instrumentu, bet arī jomā vispārējās muzikālās izglītības. Tas ir, viņam ir šādas minimālās teorētiskās zināšanas:

• Mūzika apliecība (piezīmes un cilnes)+
• Kā akordi tiek būvētas+
• Burtciparu akords apzīmējums+
• apzīmējumus ritmikas partiju+
• Koncepcija par tonālis (neliela, liela) un to būvniecība+
• Spēja izmantot tonālo un to transponēšanas quarto-kvintējošo loku un to transponēšanu+

• Tonālo paralēlums+
• Aza harmoniskas attiecības ar akordiem tonalitātēs.

Mūzika ir izveidota saskaņā ar likumiem harmonijas, tāpēc ir nepieciešams zināt vismaz pamati šīs zinātnes jebkuram mūziķis, jo īpaši ritms ģitārists.

Visa teorija var apgūt procesā praktiskās apguves rīks. Primārās mācīšanās kārtība ģitārai spēlei ir:

• Vingrinājumi labajā rokā: uz atklātām stīgām, dažāda veida lēcienu (Arpeggio) vispirms tiek pētīta, spēlējot ar pirkstiem, tad – starpnieks (trieciens starpnieka tikai uz leju)+
• Mediatora izpēte ar mainīgu insultu (uz leju-up-up-up) uz atklātajām virknēm+
• Vienkāršu akordu iestatīšana, izmantojot 1-2 pirkstus kreisajā rokā, spēlējot iepriekš paredzētos ļaunumu uz atklātajām virknēm (labā roka noņem skaņas vispirms ar pirkstiem, tad – starpnieks)+
• Atklāto akordu apturēšana I pozīcijā (pirmajās divās trīs zemēs): AM, C, DM, E, D, G7, E7, D7, A, A7, EM+
• Spēle ir vienkārša cīņa (starpnieks trieciens no augšas uz leju) par katru ceturto daļu pulksteņa lielumā 4/4 no šādiem akordiem: 1) AM-E-E-AM + 2) C-DM-E7-AM+
• mācīties vairākus ritmiskus modeļus ar iepriekš apgūtiem akordiem, kuru shēmas atrodas zemāk (spēlēt vispirms pūšot trieciena pirkstu uz labo roku, tad – starpnieks)+

• Iepazīstināšana ar Quint akordiem (jaudas akordiem) par piemēru Harmonic Bundle C5-D5-C5-A5 ar starpnieku ar triecienu uz virknēm uz virknēm №5 un №4 uz katru ceturto daļu ar summu 4 / 4+
• Nākamais posms ir daļēji ministru un pilnīga Barre apguve ar akordiem f pirmajā pozīcijā, D7 un A7 otrajā pozīcijā ar atvērtā akordu pievienoto hordu (bez Barre)+

• Spēlē vairākus ritmi ar iepriekš sadalīti akordiem saskaņā ar šādām shēmām, kur pūš ietilpst vāju likmēm un visi no tiem – no apakšas uz augšu (uz spēcīgu daļu jums ir nepieciešams, lai malas palmu stīgas pievienoties – tas ir parastā prakse ritma ģitārists)+
• Power Chords spēle trīs virknes: C5-D5-G5-A5.

Šajā sākotnējā klasēs var saukt par pabeigtu. Līdz tam laikam ģitārists, rūpīgi mācoties teoriju un ierosināto versiju praktiskās apmācības, būs jāsaprot daudz. Tālāk apmācība ir jāpārvērš kanālu ikdienas treniņu spēlē dažādas ritmiskas un harmoniskas shēmas, kuras var veikt pat no parastā dziesmu autora.

Lai palīdzētu – vairākas ritmiskas shēmas ģitārai dažādos pulksteņu izmēros:

Viens no galvenajiem nianses mācīšanās ir pastāvīga kontrole pār skaņas elektrisko ģitāru. Skaidrs ritms liek apgūt kopumu stīgas insultu gan vienlaicīgi, gan atsevišķi, ja tas ir nepieciešams, lai bloķētu nevajadzīgas skaņas, kas akordiem. Sākotnēji sējas tehniku ​​var šķist nepārvarama šķērsli Newbie, bet ilgu treniņu tas sāk tikt izpildīts automātiski, mūziķis nav pat jādomā par un to, kā skaņa bloķēšanas jāveic.

Un labākais motivācija pacientu mācīšanos – “klusajā” pārējo no strata virknes laikā klausīties un skatīties spēli no lielākajiem ģitāristi pagājušā un šī gadsimta internetā.