Valsts Itālijas kostīms ir daudz interpretāciju, katrā reģionā viņam ir savs. Tomēr visur tērpi izceļas ar vardarbību krāsu un daudz dekoratīvo elementu, no kura tas ir grūti apskatīt. Ne velti, tas bija Itālijas augstās modes radās, un līdz šai dienai šī valsts ir viena no galvaspilsētām pasaules modes industrijas.
Radīšanas vēsture
Seno romu
Nacionālā kostīmu Itālijas vēsture nāk senajā Romā, kur apģērbs, savukārt, tika aizņemts no senajiem grieķiem. Tiesa, Romieši atnesa savas korekcijas, pievienojot daudz interesantu elementu. Senajos laikos apģērbs bija vienkāršs un uzšūts visbiežāk no vilnas audekliem. Šūšanas bija iesaistīti minimāli, nevis pogas un stiprinājumi izmanto saktas.
Jau tajā laikā romieši bija tā saukto apakšveļu – audekla iesaiņots ap gurniem, kas ir viens no nosaukumiem, no kuriem subigor. Sievietēm bija krūštura prototips, kurš atbalstīja krūti.
Dažreiz mēs nolietām uzglabāšanu, tas tika likts uz galvenajām drēbēm.
Galvenais apģērbu elements vīriešiem un sievietēm bija tunika, viņa tika valkāta kā bagāti romieši un viņu vergi. Vīrieši parasti sasniedza ceļgalu un sievieti – līdz piektajam, un var būt piedurknēm. Aukstajā sezonā viņš tika uzsildīts, liekot vairākām tunikām viens otram. Apģērbi no balinātas audekla, tikai daudzkrāsu svītras kalpoja atšķirīgiem elementiem.
Krāsainas tunikas bija paredzētas izņēmuma gadījumiem, un tam nebija atļauts to valkāt.
Bezmaksas romieši varētu valkāt. Šīs tiesības tika atņemtas vergiem un ārzemniekiem. Viņa bija audekla segments, kas pārcēlās uz plecu uz mūsdienu pastnieka maisa veidu. Viņa tika ievietota tunikas augšpusē, un tā, ka viņa gulēja skaistas krokas, dažādas preces tika šūtas.
Jo sieviešu garderobē, tur bija daudz mazāk ierobežojumu, viņu tērpiem tika nokrāsot jebkurā krāsā pieejamā brīdī. Bagātas sievietes pār tuniku valkāja saīsinātu – tabulu, lai demonstrētu daudzslāņu apģērbs un uzsvērtu to labklājību.
Augšējās drēbes pasniedz Cloak-Cape – Racinium vai Palla. Viņš nēsā sievietes un vīrieši. Ja tas būtu ļoti auksts, viņi likts uz smagu lietusmēteli, kas tika saukts par LAenu, kā arī valkāja lietusmēteli ar kapuci – Kukullaus.
Kā kurpes izmanto sandales ar daudziem ādas siksnām. Dizaineri līdz šim ir iedvesmojuši šo kurpju, pastāvīgi atgriežoties sandales-gladiatorus.
Viduslaiku laikmets
V gadsimtā Romas impērija ir notikusi, kas būtiski ietekmēja ne tikai itāļu vēsturi, bet arī Eiropas kostīmu kopumā. Tolaik drēbes turpināja uzturēšanās ir vienkārša un vienkārši. Tās šūts galvenokārt no pelēko un brūno toņu dabiskajiem audiem. Feodals valkāja spilgti zīda drēbes, kas tika ievesti no bizantija. Drēbes dekorētas ar izšūtiem modeļiem un malām.
Sievietes valkāja drēbes, kas slēpj skaitli, tas bija saistīts ar kristīgās baznīcas ietekmi. Tikai gadsimtā siluets sāka mainīties, un dāmas sāka uzsvērt savu skaitli. XII gadsimtā kleita sāka atvieglot vidukli, tas parādījās uz tā. Arī sāka krāsot un kostīms tika sadalīts divās daļās – apakšā un augšējā daļā.
Renesanse
Itālijā pirms citām Eiropas valstīm ieradās renesanses laikmets, viņa ļoti ātri pārvēršas par bagātāko valsti. Tas tieši ietekmēja Itālijas kostīmu no 15-16 gadsimtiem, kas tika atdarināta citās Eiropas valstīs. Modē, vienkāršas gludas līnijas, ērtības zeķī un “standarta” proporcijas. Tomēr samazinājuma vienkāršību kompensēja dārgu audumu – brokādes, samta, zīda izmantošana.
Sākotnēji priekšroka tika dota gaišām jautrām krāsām, bet laika gaitā viņi mainījās tumšā un pēc tam melnā krāsā.
16. gadsimtā lielākā daļa valsts notika Spānija, Itālijas kultūra, tāpat kā valsts kostīms, turpina attīstīties tikai ziemeļos no valsts un Venēcijā, kuriem izdevās saglabāt neatkarību.
Šā perioda vīriešu kostīms:
- CAMICO – zemākā krekls+
- Calconey – saspringtas bikses+
- Smellis – aprīkots jaka, var būt bez piedurknēm+
- Georna – svētku apmetnis ar saliekamām piedurknēm un bagātīgu apdari.
Vecāki vīrieši valkāja garu caftan ar dziļu kakla izgriezumu. Tas tika apvienots ar baltu BIB (MANICA prototips). Laika gaitā Itālijas apģērba apģērbs. Krekli tika iekļauti modē, kas tika pievilkti ar auklu uz kakla. Tie tika nolietoti ar cafetānu ar dziļu kvadrātveida kaklu vai apkakles plauktu. Apvienojumā ar zeķēm un biksēm uz ceļa. Jubbon – lielisks un ilgi lietusmētelis tika ievietots uz augšu, kas galu galā kļuva īsāks. Viņam bija sulīgs piedurknes un liels apkakle.
Ciltis obligāti valkā zobenu (pa kreisi) un dunci (pa labi). Papildināts uzvalks seifs uz jostas, cimdiem un masveida zelta ķēdi. Sieviešu uzvalks bija daudz iespaidīgāks un bagātāks, meitenes valkāja kleitu ar montāžas braukšanu un svārkiem, kas tika saukta par Gamurra. Attēls tika papildināts ar gaismas apmetnis vai auduma gabalu, kas tika pievienots kleitu.
Augšējo apģērbu loma spēlēja garu lietusmēteli, dažreiz šūts to ar roku caurumiem. Piederumi pasniedz maki, kas piekarās uz jostas, cimdiem un kabatlakatiņiem ar izšuvumiem.
16. gadsimtā parādījās apakšveļa un zeķes, kleitas kļuva sulīgs un efektīvāk. Meitenes sāka valkāt kleitas ar dziļu izgriezumu, svārki bija plaši, smagi, ar daudzām krokām. Ziemā sievietes papildināja zīda sajūgs ar kažokādu kaklu. BALTSO bija nēsā uz viņas galvas vai pārklāti to ar plīvuru. Arī dažādi pārklāji tika izmests uz galvas, kā parasti, no mežģīnēm vai zīda.
Sieviešu kostīmi no Renesanses kļuva prototips valsts Itālijas kostīms.
Īpatnības
Itālijā, atšķirībā no citām Eiropas valstīm, nav vienota tautastērps.
Fakts ir tāds, ka dažādi reģioni valstī bija atsevišķi atsevišķi viena no otras, un beidzot vieno nedaudz vairāk nekā pirms 150 gadiem. Tolaik tradīcijas jau bija pilnībā izveidots, un tie atšķīrās gandrīz katru atsevišķu ciemu!
Tā kā tas ir gandrīz neiespējami izskatīt katru reģionu, ir vērts uzturas uz vairākiem galvenajiem reģioniem, kas ir īpaši izceltas to krāsām. Protams, visām šķirnēm Itālijas kostīms ir tādi paši elementi un kopīgas iezīmes.
Galvenā iezīme ir spilgtumu un bagātīgu krāsu paleti. Par Itālijas meiteņu svārki visbiežāk rotā zīmējumi no dažādu krāsu – rozes, peonijas, margrietiņas, margrietiņas.
Liela ietekme uz tautastērpā var redzēt kolekcijas slavenu modes dizaineru Domeniko Dolče un Stefano Gabban, kas bieži rada tērpi itāļu stilā.
Liela nozīme tiek piešķirta rotājumi, tie ir neatņemama sastāvdaļa apģērbs. Precējies meitenes ir pienākums valkāt cepuri un melna jaka, neprecētām – balts priekšauts un Atraitne sievietēm – black.
Šķirnes
Sieviete
Pamatojoties uz tautas tērpu ir lielisks svārki ar kārtīga (gēnu), balts, bieži izšūtas krekls (kamiechia) un ņieburs. Papildina attēlu spilgti priekšauts (Rod Bioule) un lakatu uz galvas (Fazcoletto). Tie ir galvenie elementi Itālijas kostīms, kas ir atrodami visos valsts reģionos.
Atšķiras tikai garumu svārki, krāsas un krāsas, esamību vai neesamību mežģīņu detaļām. Mežģīnes parasti bija populārs ar cēlu itāļi un ikdienas valkāšanai parasto meitenēm bija vienkāršs un pieticīgs. Bet kāzu tērpos bija ļoti iespaidīgs – viņi rotā lentes, spalvas, izšuvumi, broochs.
Vīrietis
Male tautastērps ir daudz vieglāk, nekā sievietes. Tas sastāv no bikšu zem ceļiem (pantalonov) un balts krekls. Attēls papildina īsu jaka (jacca) vai bez piedurknēm (Panchotto). Galvas aptver Berrit – vilnas galvassegu vai Frigian vāciņu.
Bikses var būt dažāda garuma, bet pārliecinieties, ka reflash vērā legingiem. Ragas ir piesaistīta uz jostu – segments auduma kalpo kā jostas prototips. Priekšējais jaka parasti bagātīgi dekorētas ar izšuvumu.
Uzvalki no dienvidu reģionu
APĢĒRBS Sieviešu no dienvidu reģionā un Sardīnijā, jo īpaši, īpaši daudzveidīgu. Rich dāmas valkāja spilgtas kleitas, priekšrocība tika piešķirta sarkanā. Noteikti papildina savu attēlu ar daudziem gredzeniem uz pirkstiem.
Saistītās sievietes valkāja praktiskas pelēkas kleitas ar daudzām kabatām, gredzenu skaits uz pirkstiem bija minimāls. Svarīgākais garderobes elements bija kabatas lakatiņš, kas pārklāja galvas un plecus. Viņš varētu izskatīties kā īstais mākslas darbs: no plānas mežģīnes vai dārgas auduma, dekorēts ar izveicīgu izšuvumu. Dažreiz neviens gads smags darbs.
Par godu brīvdienu, sievietes var valkāt vairākus svārkus un kabatlakatiņu vienlaicīgi.
Venēcijas karnevāla kostīms
Tas bija venēcieši, kas pasaulei deva karnevāla idejai un itāļiem kopumā. Karnavāli Venēcijā joprojām ir trokšņaini un jautri, šajā laikā pilsēta kļūst par īstu teātra ainavu, kur jūs varat redzēt unikālus produkcijas.
Visi klātesošie apvieno vienu – klātbūtni uzvalku un maskas. Lielākā daļa apģērbu atgādina mākslas darbus, kas dažreiz iet uz 15 metru auduma. Ir daudz veikali Venēcijā, ka piedāvājums karnevāla tērpi un visi nepieciešamie atribūti noma.
Jūs varat saģērbt, kuru dvēsele vēlēsies – ievērojamu dāma zilo asiņu, Harlequin vai Piero, musketieris vai Bautto. Tas viss ir atkarīgs tikai no radošumu un fantāziju. True, uz ielas svētkiem, ir iespējams ierobežot masku vienatnē, un dažos oficiālos pasākumos parādās bez kostīmu tikai nepiedienīgu.
Kurpes
Apavi Itālijā, kā daļa no tautas tērpu, daudzveidīga. Daudzos reģionos, tas joprojām ir šūti ar rokām, tomēr, kā uzvalku pats, izmaksas, kas dažreiz sasniedz vairākus tūkstošus eiro.
Dažādās jomās jūs varat izpildīt šos apavus:
- Koka kurpes ar ādas zeķes+
- Ādas zābaki uz koka zoli+
- Tekstila kurpes ar blīvu zoli+
- Soft sandales no undergram ādas ar gariem siksnām.
Pēdējais nāca no seniem laikiem un vēl joprojām aktīvi izmanto kalnu reģionos Itālijas.
Attēli
Nacionālā apģērbs jaunā meitene Sicīlijā. Sulīgs maiga rozā svārki, dekorēts ar mežģīnēm, baltu kreklu, ņieburs, balta priekšauts ar magonēm izšūti uz tā un dublējot kabatas lakatiņu galvā. Šajā foto, meitene savāc apelsīni, bet ikdienā, protams, valkājot pieticīgāku kleitas. Tik iespaidīgas tērpiem bija paredzētas svinīgajā pasākumā.
Itālijas kāzas nacionālajos tērpos. Jo līgava, bagāta apģērbs, kas ir piepildīts ar izšuvumu, zelta un rotājumi. Uz galvas tradicionālā baltā kabatlakats. Līgavaiņa uzvalks ir vairāk diskrēta – par to, baltu kreklu, bikses un tumši zila veste, kas izgatavota no brokāta.
Kādēļ itāļu kostīms ir tik populārs? Kādas ir galvenās īpašības, kas pievilina cilvēkus? Vai ir ieteicams iegādāties šādu kostīmu uz īpašiem pasākumiem vai svētkiem? Vai ir kādi noteikumi vai tradīcijas, kuras jāievēro, valkājot šo kostīmu? Vēlētos uzzināt vairāk par šo tēlu un tā nozīmi.