Katya Gerdt. Mans rokraksts

Nenogurdināmā un nenotveramā dekoratore Katja Gerdta stāsta par savu "studiju", darbu, vēlmēm un plāniem. Lasiet, būs interesanti!

Katya Gerdt
Fotogrāfe Anya Mitrokhina

Katja, vai varat pastāstīt, kā radās Katjas Gerdas darbnīca? Frunzenskaja 52, kas jauns pēdējā desmitgadē?

Fotogrāfe Anya Mitrokhina

Varētu teikt, ka pēdējo desmit gadu laikā esat nodzīvojis vairākas dzīves. Pirms septiņiem gadiem nāca brīnišķīgā Frunzenskaja 52 un pilnībā mainīja manu dzīvi. Jo es sāku nodarboties ne tikai ar dizaina biroju un dzīvokļu un māju iekārtošanu no nulles līdz pat to piepildīšanai ar mākslu un visu pārējo, bet arī ar mēbeļu, gaismas un dekoru izstādi Maskavā, kas man pašai ļoti patīk.

Drīz vien man nācās saskarties ar faktu, ka priekšmetus, kurus es vēlētos pievienot interjeram, Maskavā ir ļoti grūti atrast, un tie gandrīz vai jāmeklē kaut kur tālu prom. Tad notika brīnišķīgu sakritību virkne, un es devos uz Frunzenskaja ielu 52, uz Vasilija Dmitrijeviča antikvariātu, kur es kā maza meitene gāju ar tēti. Vasilijs Dmitrijevičs paņēma rokās kādu neierastu atkritumu kaudzi un iesaucās: "Antikvariāta atradums"!"un tas vienmēr ir bijis lieliski. Kādu laiku mēs dzīvojām vienā istabā, un tur es atvēru "Katjas Gerdas darbnīcu". Es to iekārtoju ar Camille Bertrand franču mēbeļu un aksesuāru kolekciju, kas ir neticami vienota stilā, tolaik populārās Provansas garā. Un es sapratu, ka beidzot mans sapnis ir piepildījies un es varu izvēlēties un izstādīt skaistu gaismu, kas man patīk, kā arī mēbeles un mākslas priekšmetus.

Fotogrāfe Anya Mitrokhina

B "Darbnīca" šeit valda īpaša mājīga atmosfēra, šeit gribas nākt atkal un atkal, kā izrādās?

Es ticu, ka cilvēkus var satuvināt tas ir labs bizness. B "Darbnīca" Veikalā vienmēr ir dzīvība: mēs rīkojam svētkus, svinam Jauno gadu un darbnīcas dzimšanas dienu, Mēs organizējam lekcijas un darbseminārus.

Tā nu sanāk, ka manu draugu vidū ir daudz režisoru, aktieru un vienkārši interesantu cilvēku, kuri ir gatavi dalīties ar savu labo garastāvokli un sarīkot kaut ko izklaidējošu, kas šodien visiem tik ļoti pietrūkst. Mēs labprāt aicinām dizainerus un dekoratorus pie mums viesoties, jo uzskatām, ka ikvienam ir jābūt draugam, nevis konkurentam. Ir svarīgi, lai mūsu darba pamatā būtu atklāta labvēlība un draudzīgums. Ikviens var nākt šeit, lai dalītos ar savu pieredzi, tikai iespaidiem. Šodienas apstākļos jums ir jāpalīdz un jāatbalsta vienam otram.

Kopumā man šķiet, ka ir pareizi dalīties ar visiem un gaidīt labu attieksmi pretī. Tas veido jūsu ikdienas dzīves atmosfēru.

Fotogrāfe Anya Mitrokhina

Kā mainās ekspozīcija "Darbnīcā"?

Fotogrāfe Anya Mitrokhina

Mans moto ir:"Es piedāvāju tikai to, ko pats iemīlu». Man tas ir ļoti svarīgi. Mani aizrauj kāda tēma, un es pilnībā iegrimstu tajā un papildinu savu kolekciju ar jauniem darbiem. Reiz kopā ar draugiem aizbraucu uz Bali, nejauši tur ieraudzīju kādu mākslinieku un sāku kolekcionēt un iekārtot interjerā viņa mākslu.

Kā saka mana mīļākā draudzene Albīna Nazimova:"Interjers ir veidots tikai tādēļ, lai tajā varētu iekārt mākslas darbus». Un es tam pilnīgi piekrītu, tas ir tas, kas veido mūsu ikdienas dzīvi, uz ko mēs skatāmies, kad pamostamies, un uz ko skatāmies, kad aizmirstam. Tualetes ar bronzas rokturiem pēc divām nedēļām visi pārstāj tos pamanīt, bet jūs nepārtraukti saskaraties ar mākslu.

Esmu bijis vairākās izsolēs, esmu apskatījis daudz dažādu darbu, vienai kolekcijai esmu izvēlējies Parīzes skolas māksliniekus, bet citam namam esmu izveidojis modernas laikmetīgās mākslas kolekciju. Mani interesē jaunie ķīniešu mākslinieki. Un tad es aizrāvos ar šinoizēriju, un man bija liels prieks kolekcionēt visus 20. gadsimta 50.-60. gadu priekšmetus, kas ir izstādīti Frunzenskaja 52. izstādē.

Fotogrāfe Anya Mitrokhina

Tomēr mana mīlestība pret klasiku saglabājas?

Fotogrāfs Giorgio Possenti

Kādā brīdī es atklāju, ka jūtos labi un ērti mierīgajā mūsdienu klasikā. Es neesmu pilnīgi oriģināls, ja saku, ka man patīk kaut ko sajaukt. Es apzinos, ka man ir īpašs rokraksts, tas man padodas. Man ir sava niša, es neesmu "iesaldēts" cilvēks. Interjeri laika gaitā mainās, un mainās arī manas vēlmes.

Sākumā tā bija Provence, bet pirms dažiem gadiem Eiropu pārpludināja Midcentury, un tā "ieplūda" burtiski no katra krāna, un es sarīkoju izstādi no vintage gabaliem, bet tas ir mazliet agri. Pirms četriem gadiem Maskavā viņi vēl nebija tam gatavi. Tagad situācija ir mainījusies uz labo pusi. Man jāsaka, ka es ne pārāk aizrāvos ar pārmērīgi modernām lietām. Labāk būt puscentimetru no modes. Kādā brīdī es sapratu, ka arī apģērbu jomā nevajadzētu burtiski uztvert visas tendences no modes skrejceļiem.

Fotogrāfs Stéphane Gilliard

Katja, kas jūs iedvesmo??

Ikreiz, kad esmu Parīzē, dodos uzreiz uz Oranžērijas muzeju ar Monē ūdensrozēm. Man nekad nav apnicis uz tiem skatīties, katru reizi, kad es uztraucos, man tas šķiet interesanti un patīk tur būt. Turklāt, ja man ir laiks, es dodos uz savu mīļāko vietu, un man tā patīk doties uz Rodēna mājas muzeju, apsēsties uz soliņa dārzā, apskatīt šo neticami harmonisko un skaisto māju. Un man ir jāsēž pie strūklakas Saint-Sulpice laukumā blakus baznīcai. Es sāku justies labi, man ir enerģija.

Kādi ir jūsu plāni??

Tagad man prātā ir pavisam jauns un ļoti interesants stāsts, kas nav tieši saistīts ar manu pašreizējo nodarbošanos. Es patiešām ceru, ka tas man un manai darbībai dos jaunu elpu. Tagad es jums par to nestāstīšu, drīz jūs to redzēsiet paši!