Pārskats par Aivazovskis muzeja Feodosia

Ne visi mākslinieki, kuru vārdi ir gatavi savākt pūļus talantu pielūdzējiem šodien izstādē darbu, dzīvē jutās pilnībā veiksmīga radoša. Kā Balzaks sacīja: “Slavēts – saule of the Dead”, diemžēl, šos vārdus var attiecināt uz māksliniekiem ar nospiedošu frekvenci.

Tomēr starp virkni skaļu vārdu ir tie, kas bija ne tikai pieņemti dzīves laikā, bet visādā veidā lasīt, komerciāli veiksmīga un ar kolēģiem un faniem glezniecības atzīta. Viens no šiem māksliniekiem – Ivans Konstantinovičs Aivazovskis.

Ja jūs gatavojaties Feodosiya, pārliecinieties, lai apmeklētu muzeju viņa vārda.

Interesanta muzejs?

Šodien redzēt gleznas vedņa var būt galvenokārt otrajā stāvā savrupmāju. Protams, katru otro muzeja apmeklētāju Feodosia nāk šeit, lai redzētu Krestomatiy “devīto Val”, varbūt galvenā vizītkarte kapteinis. Bet šis attēls atrodas Valsts Krievijas muzejā Sanktpēterburgā. Bet darbs “Viļņi”, ne mazāk smaga un grand, ieņem godājamo vietu Feodosian galerijā. Starp citu, tas radīja viņas gleznotāju vecumā no 80 gadiem.

Muzejs ir aptuveni 400 meistara darbi, un kopumā eksponāti šeit ir vairāk nekā 12 tūkstoši. Ne mazāk interesanti apmeklētājiem apskatīs Aivazovska ģimenes mājsaimniecības priekšmetus, viņu personīgās mantas, foto kartes.

Muzejs dzīvo: katru gadu daudzi tūristi cenšas apmeklēt slavenāko marinistu. Priecē augstas kvalitātes apgaismojumu izstāžu zāles. Ir daudzi logu savrupmājā, un vintage lustras karājas no griestiem.

Ekskursija jūs turēsiet galvenajā zālē, gleznotāja darbnīcā, viņa māsas mājas korpuss. Un muzejā ir slepenā telpa, jūs varat doties uz samaksu. Ir uzglabāti personīgās lietas IIVAZOVSKY: visvairāk reālu molbereli, personīgo notepad un tā tālāk.

Ir muzejs un attēls, kas izraisa vislielāko interesi. Tas nekad nav izstādīts, tas tiek glabāts telpā, kur nav dienasgaismas. Audekls tiek saukts par “Aleksandra III nāvi”. Lai to redzētu, būs daudz naudas, lai atstātu muzeju.

Atrodas galerijā un pēdējais darbs Aivazovsky, ko sauc “Sprādziens uz kuģa”, Viņa palika marinālista kabinetā, molberī. Tas ir pieskarties, sirsnīga žests – iespaids tiek radīts visos apmeklētājiem, it kā skolotājs iznāks, bet par darbu.

Interesanti, lai veiksmi kaut kādā ziņā pavada mākslinieka radošumu un pēc viņa nāves. Muzejs darbojas viegli varētu izzust gados Hitlera okupācijas laikā, taču tie tika nosūtīti Erevānā laikā un pēc kara, atpakaļ uz dzimteni visi evakuēti darbi.

Savrupmāja ir piemineklis māksliniekam, kurš labprāt gūt labumu no tūristiem.

Galerija šodien

In 2019 gada aprīlī, izstāžu sauc par “Rietumeiropas Graphics”, atvērsies galerijas sienās. Darbi muzeju katru dienu, izņemot vides, 17.00 Galerija aizveras. Pilna biļete pieaugušajiem maksā 300 rubļu, un pensionāriem, studentiem un bērniem doties uz muzeju par pusi. Ja jums ir grupa (ne vairāk kā 10 cilvēku), kuru vēlaties apmeklēt ekskluzīvu gleznu izstādi “uz nāvi Aleksandra III”, tad jums būs jāmaksā 3000 rubļu, un ieguvumi šajā gadījumā netiek sniegta.

Katru gadu 300000 apmeklētāju notiek visā muzejā. Pamatojoties galerijas, lieli zinātniskās konferences regulāri tiek veiktas, festivāli klasiskās mūzikas. Muzejs atrodas: ul. Galerija, māja 2. Tas nav tālu no dzelzceļa stacijas.

Norēķinu komplekss

Izstāde komplekss ir veidots tā, lai apmeklētājs redzēt bildes secībā to rakstiski. Tas liecina ne tikai radošo ceļu mākslinieks, bet attīstību savas prasmes. No audekla līdz audekla, marinist kļuva precīzāki detaļas, kas veidos pārskaitītu gaismu, kas strādā ar krāsu un sastāvu. Šāda struktūra izstādes ir noderīgs iesācējiem māksliniekiem, kas var patīk vislabāk ilustrē teorētisko zināšanu.

Galerija ir arī vieta, kur tiek turēti darbs sekotāju un studentiem Aivazovskis. Šeit jūs varat redzēt skapji no Archka Quinji Ādolfs Fesseller, Mihaila Lodri.

Ir muzeji, semantiskais centrs, kas ir divas vai trīs zināmi darbi, par kurām tūristi dodas no tālienes. Bet galerijā Aivazovskis, neraugoties uz izcilu, nav nepieciešams prezentācijā glezniecības cienītājiem “Georgievsky klosteris”, “Jūra. Koktebel, “Sevastopol Raid” un nepilnīga “kuģu eksplozija”, ir daudz mazāk slavens darba. Un tos nevar saukt par sekundāro.

12000 vienības eksponātu kolekcijā muzeja kompleksa – tas ir patiešām īpašums galerijā. Atsevišķi tūristi ir vīlušies par to, ka muzejā trūkst bēdīgi slavenā “devītā vārpsta”. Bet daļēji kompensē to var Mākslas eksperimenti Maximilian Voloshina un Lion Lagorio, kā arī gleznainu, pienācīgu uzmanību Rietumeiropas skolas Moziny Cloth.

Jūras ainavas

Muzeja pilnā ekspozīcija rāda Aivazovsky kā fondantu, enerģisku, kurai ir izdevies realizēt daudzas iniciatīvas viņa garajai un auglīgajai dzīvei. Bet pat tad, ja jums ir pārsteigti par savu darbu ārpus marinist statusu, ja situācija mājas, eksponātu skaļruņi mākslinieka dzīves eksponātu pati, jūras ainavas joprojām priekšplānā.

Tie, kuri iepriekš ir redzējis reprodukcijas slavenu gleznu, iespējams, būs pārsteigts. Dzīvo viņi izskatās vēl lielāks. Iekārtots smago rāmjos, tās pārsūta spēku elementiem: nepielūdzams un uzvarošs, nojaukšanu visu savā ceļā.

Tas ir iespējams salīdzināt pat ar izcilu māksliniecisku foto: šķiet, ka slavenais marinist izveidoja savu vizuālo analizatoru galīgo skaidrību – nianses ūdens maiņu ar pārsteidzošu sairšanas ar krāsu shēmu. No tīra, gandrīz nevainīgu debesu zilā uz pārkaisa melnā ganībām. UNKatram ainava ir savs noskaņojums, viņa solījumu.

Daži reprodukcijas šķiet skatītājam ar drūms, bet redzot to dzīva, tu jau novērtēt ne drūmums un nekādā veidā monotonance, bet vismazākās detaļas acīm sarīvē un sirds mākslinieka dabas. Lai rakstītu, piemēram, ka jums ir nepieciešams ne tikai, lai būtu uzmanīgs, varēs strādāt ar veidu, jums ir nepieciešams, lai piedzimtu šīm daļām. Atsevišķi darbi ir milzīgs, un tā lielumu, kā arī emocionālo maksas.

Grūti salīdzināt šos pamata darbojas ar kaut ko. Galerija neizskatās mājās, kur tikai daži ne pirmo nozīmi gleznas tiek izstādīti: grandiozitāte ir liels muižas zāles un skaisto atlases darbu, ir iespaidu ar tūristiem.

Vēsture mājas

Ar plašu divstāvu māju, kur atrodas Marinist muzejs, arhitektūras itāļu stils likās. Šī māja Ivan Konstantinovičs, cik viegli tas ir uzminēt, celta uz savu projektu. Valsts muzejs, šis mākslas galerija, novēlēja pilsētā, kļuva 1920.gadā. Bet vēsture Muzeja nav pats pat un pārtikušu. Jo gados maiņu valstī, mītnes CC Divisional departamenti Sarkanās armijas un flotes.

Protams, ar šādu apkārtnē, ne visi darbi kapteiņa izdzīvoja.

House of māsas mākslinieks

Kā apmeklētājs no muzeja, Jūs noteikti atradīsiet namā Ekaterina Konstantinovna Aivazovskaya. Tas ir ne tikai papildinājums galveno iedarbību, tas ir svarīga daļa no tā. Armēņu ģimenēs, tas bija tik izveidota – lai norēķinātos pie tuviem radiniekiem. Tāpēc, netālu no mājas Brother pastāv Ekaterina savrupmāja.

Ja vēlaties redzēt, kā klasiskais strādāja par Bībeles un mītiskie gabaliem glezniecības, pārliecinieties, apskatīt šeit. Jo māsa Sisters Aivazovskis, muzeja organizatori nolēma noteikt mākslinieka gleznas apjucis no jūras tēmu. Tās ir gleznas, kas apvieno reliģiskās tēmas, Bībeles zemes gabalu.

Un ievērojamu apmeklētāju skaitu, tas ir ekspozīcija nama Catherine Konstantinovna, izrādās, ir visvairāk interesanti daļa no ekskursijas. Daudzi atklāj sev lielo “dziedātājs jūrās” kā daudzveidīgu veidotājs, kas var mākslinieciski pārdomāt reliģisko un filozofisko tēmas.

Uz ekskursijas, apmeklētājiem redzēt citu Aivazovskis: cilvēks ar trepidative attieksmi pret kristietību (viņa brālis, starp citu, bija arhibīskaps). Tātad, mākslinieka māsa savrupmāju, jūs varat redzēt, nav tik labi zināmais “lūgšanu par kausa”, “WATER NOSLĒGUMS”, “Kristības”, un pat autora redzējums par “Svētais vakarēdiens”.

Little biogrāfija

No skolas, iespējams, visi atceras, ka Aivazovskis ir māksliniece, kas neticami nodots audekliem jūras ainavu. Papildus lieliskas gleznas veltīta ūdens elementu, Ivans Konstantinovičs rakstīja un lielu kaujas ainas, Bībeles zemes gabalu un pat portretus. Un mākslinieks varētu aicināt sev kolektora un patrons.

Real Name Klasiskais – Hovhannes Awazyan un tas ir slavenākais mākslinieks ar armēņu saknēm. Viņa biogrāfija ir unikāla. Bērnībā, puika parādīja ne tikai mākslas spējas, tas ir zināms, ka viņš pats iemācījās spēlēt vijoli.

Mākslinieciskā talants Aivazovskis nevar būt atklāts tik spoži, ja zēns nebija izstrādājusi saskares prasmes un sajūtu lielisku spēli uz vijoles.

Izcila māksliniece patronised Nikolai pirmais. Es biju laimīgs pietiekami, lai darbā un dienvidos Itālijā – šie radošie gadi bija īpaši veiksmīga. Uzņēmēji no kritiķu un komerciāliem panākumiem nebija apiet marinist pusi. Par savu darbu, Ivans Konstantinovičs tika piešķirts Zelta medaļa Parīzes Mākslas akadēmijas.

Reiz, kad mākslinieks bija 27 gadus vecs, viņš brauca uz māju uz kuģa, Biskajas līcī, kuģis nokrita vētrā, gandrīz nogrimis – nekrologs par Krievijas gleznotāja nāvi iznāca Parīzes laikrakstos. Viņi saka, ka viltus nāves ziņojums sola ilgu kalpošanas laiku – IIVAZOVSKY dzīvoja 82 gadi. Nez, kas, ir 75 gadus vecs, Ivans Konstantinovičs un viņa sieva apmeklēja Ameriku, un tas bija XIX gadsimta beigās.

Feodosia uz visiem laikiem

Ayvazovskis, kur man izdevās dzīvot: es studēju Sanktpēterburgā, nosūtīja uz Itāliju, bija Parīzē, Portugālē, Spānijā, Ēģiptē, Konstantinopolē, Kaukāzā. Starp citu, bija derīga slepena konsultanta kapteinis, kurš bija vienāds ar admirāla rangu, un 1864. gadā mākslinieks saņēma iedzimtu muižnieku.

Neskatoties uz šādu plašu braucienu, Ivan Konstantinovich teica: “Mana adrese vienmēr ir Feodosia”. Un tas nebija tikai vārdi. Aivazovska dzimtās pilsētas lietās, kas nodarbojas ar visu dedzību, sirsnīgu vēlmi aprīkot savu dzimteni, uzlabot mūžīgās mīlestības vietu.

Pilsētā, kapteinis atvēra mākslas skolu un mākslas galeriju. Feodosia un šodien ir Centrs gleznainā kultūras dienvidos no Krievijas. Pateicoties Ivan Konstantinovičs, koncertzālei parādījās pilsētas bibliotēka tika aprīkots. Par mūsu pašu naudu, gleznotājs uzcēla Treaschaev atmiņas strūklaku, kas atrodas Feodosijas gradora laikā.

Diemžēl 40 gadu laikā no pagājušā gadsimta strūklaka tika zaudēta.

Aktīvi ieinteresēts mākslinieku un arheoloģijas jautājumos, viņš personīgi vadīja Kurgan izrakumi, un atsevišķi priekšmeti, kas atrasti šajās izrakumos šodien ir Hermitā. Turklāt, Aivazovskis kļuva ierosinātājs būvniecības Ferodosia-Dzhanka dzelzceļu, Viņš pavadīja paplašināšanai ar Feodosian ostas, un lielākais tirdzniecības osta Krimā bija patiešām Feodosia.

20 gadus pirms beigām XIX gadsimta mākslinieks savā mājā atklāta izstāžu zāle. Tur viņš uzrādīja gleznas, kas, pēc viņa lēmuma, nekad bija atstāt robežas Feodosia. Apveltīta izstāžu un vēl nepabeigto darbu.

Galerija izveidota šajā gadā veltīta dēls savā zemē, kā sagaidāms novēlēja mīlēto pilsētu.

Ziņkārīgs par to, ka, lai gan ne visvairāk entuziasmu krāsas, bet Čehovs uzrakstīja par Aivazovskis, no tā izriet, ka šie divi klasika gadījās satikt. Pārsteigts Antons Pavlovičs, ka ar personīgo pazīšanos ar Puškina, Aivazovskis nav lasīt jebkurš no viņa grāmatām. Jā, un nevis lasīt grāmatas. Bet pat memuāri piezīmes runā – interesants cilvēks bija Ivan Konstantinovičs, dzīvs, aktīvs, ar savu viedokli, ir ļoti enerģiska viņa revered vecumam.

Perfekti Ivans Konstantinovičs Aivazovskis kļuva par pirmo goda pilsonis pilsētas Feodosia. Tāpēc katrs no slavenā dienvidu kūrortā jādod cieņu piemiņu viņa laikmets ar izcilu personu, un apmeklēt Aivazovskis muzeju Feodosia.

Nākamajā video, skatiet Ovazovsky muzejs pārskatīšanu Feodosia.